miércoles, 9 de agosto de 2017

Salón de primavera, SNBA

 S O C I E D A D   N A C I O N A L   D E   B E L L A S    A R T E S

M. Inés Carod
   
S O C I E D A D    N A C I O N A L    D E    B E L L A S    A R T E S 
8º SALÓN DE PRIMAVERA 2017
BASES

La Sociedad Nacional de Bellas Artes, tiene el agrado de invitar a todos los artistas figurativos nacionales y extranjeros a participar en el Octavo Salón de Primavera que se realizará entre los días martes 12 y 29 de septiembre de 2017, a las 19,30 horas, en el Palacio La Alhambra, sede de la Sociedad Nacional de Bellas Artes, calle Compañía 1340.

INAUGURACIÓN: El Salón de Primavera se inaugura el martes 12 de septiembre de 2017, a las 19,30 horas en los Salones del Palacio La Alhambra, Compañía 1340.

FINALIDAD: Los artistas que obtengan Primero, Segundo, Tercer Premio y/o Mención Honrosa en este Salón, adquieren el derecho a participar en el Salón Nacional, en la técnica premiada

PARTICIPANTES: Artistas mayores de 18 años, en todas las técnicas.
TÉCNICA: Dibujo, Pastel, Óleo, Acrílico, Acuarela, Técnicas Mixtas, Escultura.
Cada participante puede presentar hasta tres obras por técnica. No se aceptarán obras que sean copias de otros pintores o que hayan sido presentadas en Salones anteriores. Esto será causal de eliminación aunque hubiese obtenido recompensa, la cual se anulará.
ESTILO: Libre
TEMA: Libre.
ENMARCACIÓN: Libre. Si se enmarcan, se sugiere rodón simple. Las obras deben venir listas para ser colgadas.
TAMAÑO: Mínimo: 0,40 metros por 0,40 metros
Máximo: 1,50 metros por 1,50 metros.
               Escultura, tamaño máximo 70 centímetros.
Las obras de una dimensión superior o inferior a las señaladas, serán rechazadas AL MOMENTO DE SER PRESENTADASEn el caso de la Acuarela, Pastel y Dibujo se consideran las medidas sin el paspartú.

IDENTIFICACIÓN: Las obras deben estar sin identificación en el anverso, pero individualizadas en el reverso. Al momento de inscribirlas se deberá llenar una Ficha con los datos personales del autor: Nombre, Rut, dirección, teléfono, email, nombre de las obras, valor estimado.
JURADO: Todas las obras son sometidas a un Jurado de Admisión a un Jurado de Premiación, cuya decisión será inapelable. El Jurado se reserva el derecho de rechazar el total del envío.

El Jurado de Premiación estará compuesto por: el Presidente de la SNBA, y un jurado de reconocido prestigio, cuyos nombres se darán a conocer oportunamente.

PREMIOS

1.Todos los exponentes optan a Diplomas de Primero, Segundo, Tercer Premio y Menciones Honrosas en cada una de las técnicas, los que son otorgados por la S.N.B.A.
2.El resultado será publicado en la página Web de la Sociedad:  www.snba.cl
INSCRIPCIÓN: El valor de inscripción será:
a)SOCIOS CON SUS CUOTAS AL DÍA: $ 5.000 por envío, con un tope de tres obras. 
b)PARTICIPANTES Y SOCIOS EN GENERAL: $ 4.000 por obra, con un tope de tres obras.
RECEPCIÓN: Las obras se recibirán:
En el Palacio La Alhambra, Compañía 1340, desde el 28 de agosto al 01 de septiembre, de 9.30 a 13.00 horas y de 18.00 a 20.30 horas.
Fonos 226980875 / 226885021. Email: info@snba.cl  
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Todos los participantes se comprometen a aceptar las Bases.
La Sociedad no se hace responsable por  situaciones fortuitas o de fuerza mayor (robo, catástrofe, etc.).  
La Sociedad Nacional de Bellas Artes entregará certificado de participación, si el artista lo requiere.
Las obras no retiradas antes del plazo de 90 días, quedarán a disposición de la Sociedad, la cual dispondría libremente de ellas.

                                                        EL DIRECTORIO

Santiago, agosto 2017

jueves, 20 de julio de 2017

SALÓN DE PINTORES SOCIOS "JULIO GARRIDO FALCÓN" 2017

Acuarela M. Inés Carod

SALÓN DE PINTORES SOCIOS "JULIO GARRIDO FALCÓN" 2017


El Directorio de la Sociedad Nacional de Bellas Artes tiene el agrado de saludar a usted muy cordialmente y de invitarlo a participar en el SALÓN DE PINTORES SOCIOS, "JULIO GARRIDO FALCÓN" que se realiza anualmente en el mes Aniversario de la Institución.

PARTICIPANTES:   Todos los socios que estén con sus cuotas al día al 30 de       junio de 2017.
TEMA:                        Libre
TÉCNICA:                 Óleo, Acuarela, Pastel, Dibujo, Técnica Mixta, Acrílico.
DIMENSIONES:      40 X 50 cm. como mínimo y 1.50 x 1.50 cm. máximo.
PRESENTACIÓN:   Enmarcado libre, sin identificación. Si está firmado, se cubrirá la firma.
RECEPCIÓN:          lunes 17 al viernes 21 de julio de 2017, en horarios de 10:00 a 13:30 horas y en las tardes de 18:00 a 20:30 horas.
INSCRIPCIÓN:        $ 5.000.- por envío. (Hasta 3 obras). Sobre las 3 obras, $ 2.500 adicionales por cada cuadro.
PREMIOS:                POR LA S.N.B.A: Se otorgará 1º, 2º y 3er. premio por Categoría. La obtención de Distinciones en este Salón, dará derecho al socio a participar en el Salón Nacional.
INAUGURACIÓN:   El Salón se inaugura el día 31 de julio de 2017. La muestra estará abierta hasta el 11 de agosto de 2017, a las 19,30 horas.

El resultado será publicado en la página Web de la Sociedad:  www.snba.cl
Fono 226980875  /  226885021. Email: info@snba.cl 


NOTA:
●       Todos los participantes se comprometen a aceptar las Bases.
●         El Jurado estará compuesto por artistas pintores ajenos a la sociedad.
●         El Jurado se reserva el derecho de eliminar las obras que no cumplan con las Bases de este Salón, aun cuando hayan obtenido premio.
●       La Sociedad no se hace responsable por  situaciones fortuitas o de fuerza mayor (robo, catástrofe, etc.). 
●       La Sociedad Nacional de Bellas Artes entregará certificado de participación, si el artista lo requiere.
●       Las obras no retiradas antes del plazo de 90 días, quedarán a disposición de la Sociedad, la cual dispondría libremente de ellas.

Es importante  su participación  y la de sus familiares en este Salón, para así mostrar  la actividad pictórica que realizamos tanto en forma individual como de la Institución.


domingo, 11 de junio de 2017

COMO LOGRAR EL COLOR PIEL

      

Cuando pintamos un retrato podemos observar que el color de piel varía en sus luces y sombras y también si la piel del retratado es más clara o más morena.
Es un tema que aquí en este vídeo está muy bien explicado y nos puede ayudar mucho cuando estamos aprendiendo a pintar.

En mi opinión, no debemos usar el color negro en nuestras mezclas, debemos preferir las combinaciones con los azules y los cafés. El negro tiende a ensuciar las mezclas.

viernes, 9 de junio de 2017

EXPOSICION DE PINTURA EN LA ACADEMIA DE ARTE DE CRISTIAN AVILÉS





Exposición de Alumnos Academia Cristian Avilés
Diversas técnicas: óleo, pastel, acrílico, grafito, carboncillo, lápices polychromos


La Academia de Pintura Cristian Avilés, te invita a la próxima exposición de alumnos el sábado 17 de Junio de 2017, de 20 a 22 hrs.

Te espera más de una veintena de obras llenas de talento y creatividad.

¡Te esperamos!

Calle José Ortega y Gasset, 92 bajo interior derecha. Madrid.

(Parking de pago: calle de Montesa 31, y calle de Alcántara 35. Aparcamiento en línea azul: c/ José Ortega y Gasset)
Metro: Manuel Becerra, Diego de León, y Lista.
www.cristianaviles.com


Tel: 616742319

Academia de pintura Cristian Avilés

domingo, 14 de mayo de 2017

PINTORES DE SNBA, EXPONEN EN EL CLUB DE LA REPUBLICA

Fabriciano Rojas, presidente SNBA y M. Inés Carod

Con gran asistencia de público, se inauguró el 5 de Mayo una exposición pictórica colectiva, en la que participan destacados pintores nacionales y extranjeros, entre los cuales se encuentran invitados algunos artistas de la Sociedad Nacional de Bellas Artes y en la que tengo el honor de participar.



Dirección :   Marcoleta 659
Las obras serán expuestas durante 25 días, de lunes a viernes desde las 10:00 horas a 17:00 horas.
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domingo, 11 de diciembre de 2016

EXPOSICIÓN INTERNACIONAL DE ACUARELA EIDA, EN CHILE

POSADA DEL CORREGIDOR, CON EIDA CHILE


El día de la inauguración, con gran asistencia de público


Reflejos, Fernando Pena Uruguay



Tarmeño, Perú
Luis Cámara, España

Andrés Achavar, Chile

Gonzalo Orellana, Chile
M. Inés Carod, Chile
Jorge Salinas Valero, Chile



Gran asistencia de público ha tenido la Exposición EIDA, la que finalizará el 5 de Enero.
¡¡¡No se la pierda!!!
Calle Esmeralda 749, Metro Bellas Artes

Prensa:
http://www.santiagocultura.cl/2017/02/03/artistas-de-iberoamerica-exhiben-sus-obras-en-aguas-encuentro-internacional-de-acuarela/

sábado, 19 de noviembre de 2016

EL CEREBRO DE LOS PINTORES ES DIFERENTE



  • Los artistas tienen un cerebro diferente al resto de personas. Así lo afirma un estudio publicado en la revista ‘NeuroImage’ que asegura que los cerebros de los artistas y de los que no los son, son estructuralmente diferentes.
    Del informe se desprenden conclusiones extraídas de diversos escáners y pruebas que dicen, en parte, que el talento de los artistas es innato. Los expertos advierten que el ambiente que les rodea de entretenimiento y su entorno son fundamentales para un desarrollo de habilidades más “especiales”.
    Este estudio se realizó con un grupo de 21 estudiantes de bellas artes y 23 de disciplinas diferentes con un procedimiento de análisis de neuroimagen que permite observar la diferente actividad en la anatomía cerebral.
    Así, el informe ha descubierto que los artistas tienen más materia gris en un área del cerebro llamada precúneo, situada en el lóbulo parietal.
    Esta región del cerebro está relacionada con la creatividad, por los que los investigadores creen que podría ser el motivo diferenciador entre artistas y profesionales de otros sectores.

    • Este artículo ha sido compartido desde:
      • http://www.teinteresa.es/ciencia/derecha-cerebro-creativa-izquierda-logica_0_866315262.html

miércoles, 16 de noviembre de 2016

JORDI D. ALAMÁ, UN GRANDE DE LA PINTURA Y SU ACADEMIA


Bueno, aquí estamos en Barcelona, con un grande de la pintura, que además de destacar por esa razón, también es famoso por su Academia de Arte.
Me impresiona ver sus logros siendo tan joven, lo que me alegra profundamente. Además es un chico muy simpático y gentilmente me enseña cada una de las dependencia de su Academia contándome como funciona y  también sus proyectos a futuro, para hacer que esto que el fundó, se convierta en la primera Universidad de Arte de España, cosa que no dudo que conseguirá.

Bien, es muy joven, como les he dicho, el nació en Granollers (Barcelona) en 1986 y es Licenciado en Bellas Artes (2004-2008), en la Universidad de Barcelona. 

En su afán de incrementar y solidificar lo ya aprendido, posteriormente hace un postgrado al obtener una beca de estancia, en la Fundación Arauco de Guillermo Muñoz Vera, entre los años 2008- 2009. Luego en 2009-2013, se gradúa en dibujo y pintura tradicional en The Florence Academy of Art, Florencia, Italia.
También asiste a la academia de Odd Nerdrum, Noruega.

Ya con un bagaje muy amplio de conocimientos funda la Barcelona Academy of Art, (2013) la que él también dirige y es profesor.



Aparte de su Academia el ejecuta otros trabajos: 
Se  desempeña como profesor del departamento de dibujo en la Universidad de Barcelona, desde el año 2011 y desde 2015 es el Coordinador del departamento artístico en el grado de Animación y VFX La Salle, Universidad Ramón Llull Barcelona.


Su Academia emplea un sistema educativo que tiene su origen en la época del Renacimiento.Esta metodología es usada en los talleres académicos realistas de finales del siglo XIX, en particular por grandes maestros como Jean-Gérome, León Bonnat,
Carolus-Duran, etc.

Salas de dibujo

Su Academia tiene cursos regulares de dibujo, pintura, escultura, arte digital e historia del arte, entre otros.


El 75% de los profesores son extranjeros y todos ellos son profesionales. El idioma principal es el inglés pero también hablan español y catalán.


Sala de escultura


Una de sus últimas obras, que tuve el honor de ver personalmente, "La cruz del jubileo" la que luce, desde el 12 de noviembre en la iglesia Dels dolors de Vic.
Apuntes realizados por el artista para La cruz del Jubileo



El tamaño de esta obra, es de 7 x 3 metros. Una pintura magnífica. Su inauguración la pueden ver en: https://www.facebook.com/diazalama/?fref=ts

Como ven, todo un artistazo!!!!! 

Ahora les dejo el link a su Academia para que puedan informarse más detalladamente: http://academiadeartebarcelona.es/

MEAM

Agradecimientos a Jordi por su cordialidad.

jueves, 3 de noviembre de 2016

UNA TARDE CON GUILLERMO MUÑOZ VERA

La Academia de la Fundación Arauco
Guillermo Muñoz Vera, junto a la pintora española, Carmen Espínola, son los fundadores de la Academia de la Fundación Arauco ( siglas de Arte y Autores Contemporáneos). Creada en Madrid en 1994, su sede definitiva se instaló en Chinchón en 1997, otorgando becas de estudio a destacados pintores, tanto latinoamericanos como europeos.
Su Academia llegó a alcanzar un alto nivel de calidad, lo que hizo que la Escuela tuviera gran prestigio en Europa y en su momento fue un foco de realismo tan importante como Madrid y Barcelona. Alcanzando un nivel tan destacado como lo es hoy el MEAM.
En el momento más alto de su fama, recibió la visita de destacados personajes públicos, como Isabel Allende, Jorge Edwards, Michele Bachelet y Ricardo Lagos entre otros muchos.
Todos sus alumnos venían becados disponiendo de talleres y residencia de estudiantes. También tenían la posibilidad de exponer y vender sus obras, en grandes galerias europeas como la Galeria Marieschi, en Italia, donde de hecho expusieron varios becados.
La Fundación Arauco ponía a disposición de los alumnos, todos los medios necesarios para superarse en el campo de las artes. A su vez, el talento de Muñoz vera, considerado como el MAESTRO del realismo contemporáneo, sirvió de inspiración a sus alumnos que se destacaron por el dominio de la técnica.
La Academia de Chinchón, convirtió a este pueblo medieval y de pocos habitantes en uno de los principales centros mundiales de la pintura realista e hiperrealista, dando como fruto importantes pintores que hoy tienen sus propias academias y son conocido en Europa, por sus exitosas exposiciones y encargos de pinturas para lugares públicos como iglesias.

Alumnos 
Pasaron por esta Academia varios pintores chilenos como Cristian Avilés, Carlos Vega Faúndez, Daniel Aguirre Aceval, Pablo Santibañez Servat, Aldo Bahamondes, Manuel Teherán, Antonio Cavagnaro, Marcelo Bravo, Mario Caamaño, Alejandro Decinti. Entre los alumnos extranjeros, de España, Italia, Bélgica, Japón, etc. podemos nombrar a Jordi Díaz Alamá, Ismael Fuestes, Rafael Ramírez Maro, Joshinosuke Kosu, Antonio Graziano, etc.
La Casona donde está ubicada actualmente la Academia, fue totalmente refaccionada por Guillermo, ya que se encontraba abandonada y casi en ruinas, recuperando así su antigua belleza.


El Maestro nos invita a recorrer sus dependencias y al entrar por la puerta principal, a la izquierda, nos encontramos con lo que era una gran sala dedicada a reuniones y conferencias y donde hoy se exponen las obras del Maestro.
A la derecha está la oficina de su secretaria, Aurora. Al frente nos encontramos con un bellísimo hall iluminado con luz natural que se filtra a través de su enorme techo de vidrio, dando vida a una serie de estatuas que en su momento sirvieron de modelo en el aprendizaje de diversas técnicas pictóricas.



Subiendo una escalinatas están las salas de clases.



Luego descendiendo a un nivel inferior, se encuentra el taller del Maestro, que da a otro patio de luz, donde lucen modelos en vivo de bodegones y lienzos pintados, en espera de correcciones y retoques.


Entramos a su taller, allí estaba su atril, su mesa donde reposan los pinceles, telas enormes adosadas a la pared con obras espectaculares, etc., sobrecoge estar allí rodeado de tanta obra de arte y junto a su autor el pintor realista más famoso de Chile, en la actualidad.



Recorro mi mirada por el lugar sin querer perder detalle, allí está su escritorio con su computador en el que suena una música latina, a continuación una salita de estar donde ciertamente tuvimos una larga y cálida conversación, al costado una inmensa biblioteca que guarda sus infinitos libros con relatos de su vida y obras...estar allí es un verdadero privilegio...


Taller de imprimación
Seguimos recorriendo la hermosa casona y nos encontramos con los talleres de imprimación y armado de telas, que antes también eran para los estudiantes. Hoy se confeccionan ahí solo las telas para el Maestro y quién se encarga de eso es José Miguel, un chileno que se quedó a vivir en Chinchón.






En el subterraneo se habilitó este espacio para que los alumnos expusieran sus obras. Hoy adornan sus muros las obras del maestro.


Después de tanto recorrido, le invitamos a tomar un chato* en el pueblo, pero él gentilmente nos invita a su casa. Tuvimos la oportunidad de conocerla en su totalidad, sus patios estilo andaluz, donde el mismo había plantado un árbol mágico, que servia para muchas cosas, los subterráneos con vasijas de barro cocido en los que se almacenaba el vino, etc...

Gran honor estar allí. Nos sentamos en una terraza, desde la que podíamos ver todo el pueblito de Chinchón y seguimos nuestra conversación, acompañado de una exquisitas tapas*, como les dicen allá, las que nos preparó la chica que lleva su casa.

Fué una maravillosa tarde.

Gracias Guillermo, por ser como eres, gentil, amoroso y compartir con nosotros tu tiempo, contándonos cosas de ti y de tu Academia. Esto no lo olvidaré el resto de mi vida.

Solo espero que la situación del país mejore y la Academia vuelva a ser como antes, la más famosa de España.


*Chato= trago
*Tapas= Algo para picar